Ετήσιο Εργαστήρι Χορογραφίας: Making And Un-Making Dances 2024-25

Φέτος το ετήσιο εργαστήριο χορογραφίας Making & unmaking dances θα πραγματοποιηθεί για δεύτερη χρονιά και θα καλύψει νέα ύλη σε σχέση με πέρυσι. Θα μπορούν να συμμετάσχουν καινούριες/οι συμμετέχουσες/οντες παρακολουθώντας ένα ειδικό εργαστήριο τον Οκτώβριο, καθώς και παλιές/οί συμμετέχουσες/οντες που θα ξεκινήσουν το Νοέμβριο.

Όπως και πέρυσι, κεντρικό στοιχείο του εργαστηρίου θα είναι η γνωριμία με επισκέπτριες/-ες καλλιτέχνες και θεωρητικούς από το χορό και άλλα πεδία και οι επισκέψεις σε χώρους εκτός του ΙΣΟΝ. Η φετινή ύλη θα κινηθεί σε πιο διεπιστημονική κατεύθυνση, διερευνώντας τη σχέση της χορογραφίας με τα εικαστικά, την περφόρμανς και το θέατρο και εμβαθύνοντας σε ζητήματα που αφορούν την πολιτική και φιλοσοφική διάσταση του χορού σήμερα. Το στοιχείο του «making and unmaking» δηλαδή του «φτιάχνω και ξαναφτιάχνω» χορογραφίες θα συνεχιστεί και φέτος, οδηγώντας όπως και πέρυσι σε συμπυκνωμένη και πολύτιμη χορογραφική εμπειρία.

Οι συμμετέχουσες/-οντες θα δουλέψουν σε τρεις ομάδες, στο πλαίσιο των οποίων θα διερευνήσουν τις δικές τους ιδέες, με τελικό στόχο τη δημιουργία τριών συλλογικών χορογραφικών εργασιών. Κάθε μια/ένας θα έχει τη δυνατότητα να «οδηγήσει» τη χορογραφική διαδικασία για ένα διάστημα, να δοκιμάσει διαφορετικές μεθόδους παραγωγής υλικού, να αναπτύξει τη δική της/του καλλιτεχνική πρακτική και να δεχθεί προσωπική ανατροφοδότηση.

Το εργαστήριο είναι προχωρημένου επιπέδου και έχει επαγγελματικές απαιτήσεις. Απουσίες γίνονται μόνο για έκτακτους λόγους και είναι απαραίτητη η δήλωση της δεύτερης μέρας έρευνας κατά την αίτηση. Επίσης, φέτος θα εφαρμοστεί μια βασική αξιολόγηση των συμμετεχόντων, με κύρια κριτήρια την συνέπεια στην παρουσία και στην παράδοση μικρών εργασιών.

Το στοιχείο της συμπερίληψης εξακολουθεί να είναι κεντρικό για το εργαστήριο και αυξάνει το βαθμό δυσκολίας του. Οι συμμετέχουσες/-οντες πρέπει να το λάβουν αυτό το στοιχείο υπόψιν τους από την αρχή και να δεσμευτούν απέναντι σε αυτήν τη σημαντική παράμετρο.

Εισαγωγικό σεμινάριο: όλες οι Τετάρτες του Οκτωβρίου, 10:00-15:00. 

Ημέρα εργαστηρίου/διδασκαλίας: Τετάρτες από το Νοέμβριο μέχρι τον Μάϊο, 10:00-15:00. 

Ημέρα προβών: (επιλέγετε) Δευτέρα, Τρίτη ή Σάββατο  (10:00-13:00)

Η Μέντη Μέγα γεννήθηκε στην Αγγλία το 1978. Αποφοίτησε από την Κ.Σ.Ο.Τ το 1998 και συνέχισε με μεταπτυχιακές σπουδές στο London Contemporary Dance School / Πανεπιστήμιο Kent. Δουλεύει σαν χορογράφος, δασκάλα χορού και ιστορίας χορού, δραματουργός, παραδίδει εργαστήρια, γράφει άρθρα και κάνει ομιλίες γύρω από το χορό και την περφόρμανς. Συνεργάζεται με καλλιτέχνες από διάφορα πεδία και από το 2013 δραστηριοποιείται στο πεδίο της προσβασιμότητας στο χορό για άτομα με αναπηρία ως συνεργαζόμενος καλλιτέχνης της Στέγης του Ωνασείου σε σχετικά προγράμματα. Μεγάλο μέρος της δουλειά της τα τελευταία χρόνια περιστρέφεται γύρω από θέματα ταυτότητας και νεότερης ελληνικής ιστορίας, με κεντρικό άξονα το σώμα ως σημείο τομής του προσωπικού και του συλλογικού βιώματος. Μέχρι το τέλος του 2023 θα εκδώσει το βιβλίο Παρόντα Σώματα: μια εισαγωγή στη θεωρία του χορού, που περιέχει 17 θεωρητικά κείμενα για το χορό, σε επιλογή, μετάφραση και με εισαγωγικά κείμενα της ίδιας. Είναι ιδρυτικό μέλος του ‘Συνδέσμου Χορού’, που οργάνωσε μεταξύ του 2010 και του 2016 εκπαιδευτικά, καλλιτεχνικά έργα καθώς και community projects σε όλη την Ελλάδα, και ήταν μέλος του διοικητικού συμβουλίου του DBM (Danse Bassin Mediterraneé, 2009-11). Έχει πραγματοποιήσει τις παραγωγές: Ποιητικό Άσυλο (Φεστιβάλ Αθηνών, 2008), Το Μαντρόσκυλο, μια αλληγορία για τα Media (Αθήνα, Θεσσαλονίκη, 2010), Μεταπολίτευση (Στέγη Γραμμάτων και Τεχνών, 2012), Sweet Abyss (Στέγη Γραμμάτων και Τεχνών, 2014), Transforming Me, ένα δίγλωσσο σόλο (MIRfestival 2014, 5η Μπιενάλε Σύγχρονης Τέχνης Θεσσαλονίκης, 21ο Διεθνές Φεστιβάλ Χορού Καλαμάτας, Danae Festival Milan 2015), Τρίπλες και Τριπλέτες (παράσταση για εφήβους, εκπαιδευτικό πρόγραμμα Στέγης, 2017-18), Trapped (Fast Forward Festival, συμπαραγωγή Στέγης Γραμμάτων και Τεχνών και Εθνικού Θεάτρου, Εθνικό Θέατρο 2018).