O διάλογος στην υποκριτική
με τη Μαίρη Μαραγκουδάκη

Με τον όρο συνομιλία εννοούμε κάθε μορφή λεκτικής αλληλεπίδρασης ανάμεσα στους ανθρώπους. Ο διάλογος είναι η βάση τόσο του θεατρικού έργου, όσο και του κινηματογραφικού σεναρίου. Η συνομιλία στις διάφορες μορφές της (διάλογος, κουβέντα, συζήτηση, συνδιάλεξη, αντιπαράθεση κλπ.) αποτελεί μέρος της καθημερινότητας μας. Στην ζωή παράγεται φυσικά και καθορίζεται από τους στόχους των συνομιλητών. Ο στόχος των ηθοποιών που καλούνται να αποδώσουν αυτή την αλληλεπίδραση είναι η φυσική αναπαράσταση της συνομιλίας, σε αντίθεση με την πραγματική αλληλεπίδραση που έχει πολύ διαφορετικούς στόχους. Για παράδειγμα, δύο συνομιλητές δεν γνωρίζουν την έκβαση της συζήτησής τους, ενώ για τους ηθοποιούς είναι προκαθορισμένη, ή ακόμα ο ρυθμός του διαλόγου που προκύπτει στην πραγματική ζωή, είναι κάτι που πρέπει να εξερευνηθεί με σκοπό να αναπαραχθεί για να έχουμε μια «αληθοφανή» σκηνική δράση. Οπότε η φυσικότητα που είναι το ζητούμενο, ενώ ακούγεται σαν κάτι απλό, εξαρτάται από πολλούς παράγοντες και είναι αρκετά περίπλοκη.

Στην διάρκεια του σεμιναρίου θα μελετήσουμε και θα εξασκηθούμε σε τεχνικές και τρόπους που θα μας βοηθήσουν να αναπτύξουμε την ικανότητα να αναπαράγουμε την συνθήκη της επικοινωνίας με τρόπο φυσικό, που θα δίνει την αίσθηση του αυθόρμητου στον παρατηρητή/θεατή. Θα εξερευνήσουμε τα στοιχεία την μη λεκτικής επικοινωνίας (κινησιολογία, σχέσεις σωμάτων κλπ.) που συμπληρώνουν την προφορική αλληλεπίδραση. Θα μάθουμε να συνθέτουμε και να αναπαράγουμε τον ρυθμό (παύσεις, ταχύτητα λόγου, ενέργεια σώματος) ανάλογα με το είδος της συνομιλίας. Κύριοι άξονες της δουλειάς που θα κάνουμε θα είναι οι τεχνικές της ενεργητικής ακρόασης και της ενεργειακής απεύθυνσης, με σκοπό να αποκτήσουμε την δεξιότητα της απόδοσης του αποστηθισμένου κειμένου σε ζωντανό και φυσικό διάλογο.

• Σε όσους ασχολούνται επαγγελματικά ή ερασιτεχνικά με την υποκριτική τέχνη
• Σε άτομα που αγαπούν την τέχνη του ηθοποιού είτε είχαν είτε όχι προηγούμενη εμπειρία
• Σε όσους θέλουν να βελτιώσουν τις επικοινωνιακές τους δεξιότητες
• Σε σκηνοθέτες που θέλουν να μάθουν τις παραπάνω τεχνικές

Η Μαίρη Μαραγκουδάκη είναι ηθοποιός και σκηνοθέτις θεάτρου. Απόφοιτος της σχολής θεάτρου του Άκη Δαβή. Είναι ιδρυτικό μέλος της καλλιτεχνικής εταιρείας Modus Faciendi και του καλλιτεχνικού χώρου Calderone. Έχει δημιουργήσει το θεατρικό εργαστήρι του Calderone όπου και διδάσκει από το 2010. Από το 2001 έχει σκηνοθετήσει περισσότερες από 30 παραστάσεις. Ειδικεύεται στο πειραματικό θέατρο, γράφει, διασκευάζει ή συνθέτει τα κείμενα των παραστάσεών της. Σαν ηθοποιός έχει ασχοληθεί με το θέατρο δρόμου – σωματικό θέατρο, το σύγχρονο θέατρο, την performance, τον κινηματογράφο και τον σύγχρονο χορό. Όσο αφορά την φωτογραφία, διδάσκει, κατεύθυνση μοντέλου, σύνθεση εικόνας, κινήματα τέχνης και αφήγηση/ανάγνωση εικόνας.

Ενδεικτικά κάποιες από τις συμμετοχές σε θέατρο/ κινηματογράφο:

Θέατρο

2018 – «Η νύχτα μόλις πριν από τα δάση» του Bernard-Marie Koltes συμπαραγωγή Calderone Αθήνα και Nomass Βερολίνο

2017 – «Η εποχή της σκουριάς» του Γιάννη Παπάζογλου (σκηνοθεσία- ρόλος Κάτια)

2015    -“Hamlet that Punk” Θέατρο Βαφείο Μάιος 2015, Φεστιβάλ Δ. Βριλησσίων, Αθηναΐδα Οκτώβριος- Νοέμβριος 2015 (μετάφραση- σκηνοθεσία – ρόλος Γερτρούδη)

2013    – «Αιώνιος Προμηθέας» Studio της οδού Πλαταιών

2013    – «Περί γενναίων και χρωμάτων»  θέατρο Βαφείο στα πλαίσια του φεστιβάλ Βοτανικού

2013       -«Μίλα» Βασισμένο σε κείμενα της Κ. Μπρύκνερ (σύνθεση- σκηνοθεσία) Studio της οδού Πλαταιών

2012      -«Η Σκοτεινή Καρέκλα» διασκευή του Μάκβεθ, (μετάφραση- διασκευή- σκηνοθεσία), στο Studio της Οδού Πλαταιών

2012      -“Απιστία» βασισμένο στον Εραστή του Χάρολντ Πίντερ στο Studio της Οδού Πλαταιών

2011      -“Game Over” performance χορού- ιδέα, χορογραφία Βίκυ Βασιλοπούλου

2011      -“ΦΑΚ ΛΑΪΦΣΤΑΪΛ» Studio της οδού πλαταιών

2010       -«Η Νύχτα Μόλις Πριν Από Τα Δάση» του B. M. Koltes, Πλατεία Φρουρίου- Χίος

-«Η Σκοτεινή Καρέκλα» διασκευή του Μάκβεθ, (μετάφραση- διασκευή- σκηνοθεσία), Στάβλος Θησείο

2009      – «Η νύχτα μόλις πριν από τα δάση» του B. M. Koltes, πάρκο Εξαρχείων, μηχανουργείο πολυτεχνείου

– «Santa Ζώα» performance με την ομάδα nomass μηχανουργείο-πολυτεχνείο, velvet festival- biennale 2009

2008      – «Σχετικά με την όπερα της πεντάρας» physical theater σε σκηνοθεσία Κάϊο Βελτζ

– «TOP GIRLS» της Caryl Churchill σε σκηνοθεσία Ιωσήφ Βαρδάκη, Θέατρο  Αλκμήνη.

2007      – «Κεκλεισμένων των θυρών» του Ζαν Πωλ Σαρτρ σε σκηνοθεσία Άκη Δαβή, θέατρο Αλκμήνη

– «Το πνεύμα των Χριστουγέννων» Θεατρική παράσταση σκ. Γιώργος Σίμωνας

– “Misha and the buster toons” performance

– Θέατρο δρόμου

2005       «Εν Κενώ»  -Ιδία σκηνοθεσία – συγγραφή- Β’ ρόλος, θέατρο Βαφείο

– Θέατρο δρόμου

– Παντομίμα

– Θεατρικό παιχνίδι, δημιουργική απασχόληση σε παιδιά

– «Αναπολώντας τα Χριστούγεννα»

– Θεατρικό δρώμενο σε συνεργασία με την εταιρεία διοργανώσεως παιδικών

πάρτι «Οι Κλόουν»

2004      «Big city cafe» (συγγραφή- σκηνοθεσία) Μπουάτ Βάτραχοι,

2003      «Ο γκρινιάρης και οι τέσσερις εποχές» (παιδικό, συγγραφή)

Θέατρο δήμου Ραφήνας.

2002       «Ρεαλισμός και Φαντασία» (συγγραφή- σκηνοθεσία)

δημοτικό θέατρο Καλλιθέας,

2001      «Ανθρώπων πάθη» (συγγραφή- σκηνοθεσία)

δημοτικό θέατρο Καλλιθέας

Κινηματογράφος

2018 «Cloud» του Μιχάλη Δημητρίου

«Απ’ όλους τους δρόμους του κόσμου» του Νίκου Κορνήλιου

2017 “Illusions” της Μαίρης Μαραγκουδάκη

2014 “Intellectual Tramps” του Στέφανου Γκέκα

2013  «Το γράμμα» μικρού μήκους σκηνοθεσία Αλέξανδρος Πασπαρδάνης

«Αrtistique» μικρού μήκους σκηνοθεσία Αλέξανδρος Πασπαρδάνης

«Everything Is Not Alright» μικρού μήκους της Ειρήνης Νικολάτου – φωτογραφική ομάδα του studio της οδού Πλαταιών

«artZI»  μικρού μήκους της Έρσης Παπαχριστοπούλου – φωτογραφική ομάδα του studio της οδού Πλαταιών

2005 “Raptus” Video Art σκηνοθεσία Eve Sussman Ηρώδειο